2024年9月9日，《“隐形的耀斑”2024中国当代影像展》亮相日本东京Place M画廊。
本次展览召集了11位中国江南地区的摄影师，他们从事着不同的行业，但对于摄影的追求都有执着的定力，对于摄影的理解和表达仍然沉浸于用影像揭开世界的谜团，述说心中的理想。日本摄影家濑户正人及江成常夫出席了展览开幕式，并对中国摄影的高速发展表示充分肯定。
濑户正人在展厅观展
江成常夫（左一）与桥本钦至（左二）用立体眼镜观看参展作品。
摄影师蔡秀怡与其作品《不朽》
濑户正人观看汤凌霄的影像衍生品
华燕英的《Girls》追踪着街头女孩们的时尚，从女孩们衣着打扮和审美品位来管窥当今社会的时代风尚乃至开放程度；卢泽军的《向潮而生》以赶潮的渔民生活为主题，将从事滩涂渔业生产的季节性农民形象展示出来；陆伟杰的《1/2美丽》通过宝丽来相机的观看方式，试图把我们带进他与模特之间的私密空间；潘君杰的《一步之遥》以其个人视角来构建“观看的观看”，试图以一个隐身的观察者身份，把目光停留在看风景的路人之后；潘希夷的《未央之境》，在近距离用闪光灯照亮街头的人们，用超真实的色彩弥合人与人之间的距离感和陌生感；汤凌霄的《有求必应》，将镜头对准中原的社火活动中的人和物；王华的《折叠梦想家》也是用宝丽来相机拍摄的家庭照片，在他的取景框里收藏着亲人、朋友之间的生活印迹和情感记忆；王敏的《独处流淌》将观者带入今天的江南水乡苏州，在他内敛平静的画面里，传统“梦里水乡”的面貌已然消解，取而代之的则是以当代景观为背景的新水乡；王文明的《悦见》让观者看到了他视野中的“相与非相”；袁徐庆的《炁》用立体照片的样式，把人、物、欲、亡分呈并列在一起，即应和了“炁”的东方神秘主义世界观，又打开了通往悲观主义宿命论的哲学思考。
参展摄影师们为观者撕开了多维世界的一角，通过他们及他们的作品，让我们思考这个世界存在的方式和意义，以及我们的过去和未来，摄影的魔力也正在于此。值得一提的是，在展陈设计上，不仅有摄影的平面展示，同时结合数字媒体与3d打印等跨媒体综合材料，为本次群展增加更多的看点。
本次展览由Place M主办，江南大学数字科技与创意设计学院，岸艺术公社协办，袁徐庆、李弋迪担任策展，至9月15日结束。
展览现场供图，袁徐庆